Un micro giocatore di golf e un elegante oggetto di design, un oggetto ludico ma anche un esemplare da esposizione. Stiamo parlando di Pit Green, la new entry per gli appassionati del tee lanciata al Salone del Mobile 2009.

Pit Green è nato in Germania da quattro giovani industrial designer. È alto 11 centimetri ed è utile per esercitarsi in differenti tecniche golfistiche grazie ai ferri e alle palline in dotazione.

Già esposto e venduto al MoMa di New York e di Tokyo, Pit Green è stato insignito di numerosi riconoscimenti del settore design, come il Nike Play Awards “Innovations in Sports Gear” nel 2004, il Deutsche Designer Club Bronze Award nel 2005, ed è stato selezionato dal Ministero degli Affari Economici tedesco per il “Design Award of the Federal Republic of Germany” del 2007.

www.pitgreen.it

Il calcio balilla si veste di design: è stata presentata al Salone del Mobile 2009 la nuova versione del calcio balilla in cristallo Teckell, Green Teckell, che reinterpreta il “calcetto” in uno stile tutto nuovo.

In edizione limitata di mille pezzi, propone un nuovo utilizzo dei materiali, sovrapponendo all’alluminio e al cristallo le migliori selezioni di legno, utilizzate per realizzare gambe, manopole, segnapunti e omini, per creare un prodotto longevo, pensato per non invecchiare e per essere totalmente riciclabile.

B.lab, l’azienda lombarda creatrice del prodotto, con il calcio balilla Teckell vuole portare nel salotto di casa, nella hall di un hotel di lusso, nei privè dei locali, nei “luoghi del lusso” un oggetto che, per storia e tradizione, è agli antipodi.

Il calcio balilla è un oggetto che, nato nei bar di provincia e negli oratori delle parrocchie, riesce inspiegabilmente oggi a legare ceti sociali molto lontani tra loro all’insegna dei ricordi di gioventù. Teckell è un calcetto rivisitato, ripensato. A caratterizzarlo, non solo il suo valore ludico, ma anche un design ricercato, che libera l’amato calcio balilla dalla sua condizione di passatempo infantile rendendolo minimale, sofisticato, addirittura “eccessivo” nello sfarzo dei materiali con cui è costruito.

Ecco cinque aziende scelte da Luxgallery per voi a Euroluce 2009.
Fra le tantissime e affascinanti proposte che animano i giorni della 48° edizione del Salone del Mobile, ci sono alcune novità di imprese che hanno fatto della creatività e del made in Italy gli elementi chiave per affrontare a testa alta la tanto temuta crisi.

Iniziamo con Lumina, l’azienda lombarda dal mood internazionale, che a Euroluce propone una serie di lampade ideali per ogni ambiente.
Matrix, dotata di un particolare estro funzionale e di originalità costruttiva personalizzabile, sia a seconda del tipo di lampadine utilizzate, sia grazie al suo sistema di movimento modulare, con un semplice spostamento dei bracci.
Flip porta la luce dove e quando serve: la lampada, infatti, è munita di un braccio telescopico e di un rosone a sfera che le permette di ruotare a 360°, per arrivare davvero ovunque. Ideale in cucina, Flip è in grado di “seguire” un tavolo da pranzo, qualora vi sia la necessità di spostarlo, indipendentemente dal vincolo del punto luce.
Per ambienti grandi e dalla personalità unica, Lumina lancia Perla, una sfera luminosa in vetro soffiato, munita di due punti di ancoraggio contrapposti, disponibile in due differenti dimensioni, ideale per creare innumerevoli configurazioni luminose.

Novità anche in casa Axo Light, che al Salone del Mobile 2009  ha deciso di sottolineare e rinforzare ulteriormente la sua vocazione per i progetti di architettura proponendo una nuova linea che, sebbene perfettamente utilizzabile in ambito domestico, è stata espressamente studiata per rispondere alle diverse esigenze dei progettisti di interni, soprattutto di grandi dimensioni.
Con Lightecture Axo porta a Euroluce ben sei collezioni, Alumax, Bell, Damasco, Skin, Skirt, Velvet per un totale di più di 1200 modelli tra tipologie, colori e sorgenti luminose, oltre alla possibilità di effettuare modifiche su richiesta.
Accanto a questa maxi collezione, ne troviamo altre due della linea Design, Modulo e X-Sight, e l’ampliamento di Muse, che viene proposta in ulteriori misure e colori.

La home collection di Fendi per quest’anno si rinnova proponendo una linea dedicata all’illuminazione. Per la Divisione Luce, la maison romana propone lampade e lampadari dal design elegante e sofisticato. Una serie di veri e propri complementi d’arredo studiati per divenire i protagonisti dell’ambiente, ridefinendo gli spazi e gli oggetti tra cromatismi e trasparenze.
La collezione si articola in diverse tipologie di lampade in vetro soffiato di murano dai colori delicati e cristalli sfaccettati e brillanti.
A rendere ancora più preziosa la collezione Fendi non mancano Swarovski bianchi o neri, montati in serie, a riflettere la luce in un magico gioco di contrasti, fino alle lampade-scultura della serie Icelite che rievocano le trasparenze del ghiaccio.

La divisione Consumer Luminaires di Philips presenta a Euroluce la sua seconda ondata di rivoluzioni nell’illuminazione allo stato solido: i dispositivi intuitivi a OLED, specchi in grado di reagire ai gesti umani e trasformarsi in sculture di luce uniforme, perfetti per ogni punto luce della casa (per una dimostrazione è disponibile il sito: www.lumiblade.com); una gamma di accessori funzionali con LED integrati; la collezione LivingColors Mini, sempre al LED; la seconda generazione di soluzioni a risparmio energetico EcoMoods;  e la straordinaria nuova serie Ledino, complemento per esterni dell’interior design.

Dieci designer di fama internazionale hanno collaborato con Flos per la realizzazione della collezione 2009 indoor e outdoor.
Quattordici oggetti unici firmati da Antonio Citterio, Edward Barber & Jay Osegerby, Paul Cocksedge, Tim Derhaag, Rodolfo Dordoni, Ron Gilad, Jasper Morrison, Philippe Starck, Patricia Urquiola e Marcel Wanders.
Apparecchi di illuminazione che raccontano l’eccellenza, lo stile e l’innovazione secondo alcune delle più autorevoli firme del design mondiale, creando una collezione imperdibile capace di impreziosire con leggerezza e dinamicità location magiche.

Design e alta gioielleria si sposano nelle ultime novità PinoManna presentate in occasione del Salone del Mobile 2009, tra gli eventi del Fuorisalone presso lo Spazio Isarte.

Immersi all’interno di un giardino, i gioielli che riprendono forme di piante e animali con armonia ed equilibrio sbocciano perfezionando tutto ciò che li circonda.

Inoltre, con Luxury Gift Box by PinoManna, la maison dedica un’occasione speciale  alla clientela più esclusiva ed esigente. Il cofanetto è la materializzazione del concetto di gioiello su misura, uno scrigno che ospita il kit per progettare in modo del tutto individuale il proprio sogno.
Una serie innumerevole di soluzioni creative, la libertà totale del cliente di poter spaziare con la fantasia unito ad un contatto ravvicinato, esperto e puntuale con i designer della casa sono gli elementi che rendono Luxury Gift Box la scelta ideale per le realizzazione di un desiderio.

PinoManna
Fuorisalone 2009
dal 22 al 27 aprile 2009
c/o Spazio Isarte
corso Garibaldi, 2
h. 10.00-21.30

Al Salone del Mobile 2009, Tivoli ha presentato la nuova linea di design di NetWorks, che unisce il meglio della tecnologia a eleganti finiture di legno e colori dal carattere fashion e artistico.

NetWorks™ global audio system si avvale di una nuova tecnologia che offre il suono cristallino trasmesso da migliaia di stazioni radiofoniche di tutto il mondo, gratuitamente accessibili tramite internet senza la necessità di collegarsi ad un computer. Permette inoltre di accedere ai file audio memorizzati sul computer per poterli ascoltare in tutta la casa grazie alla connessione wireless oppure Ethernet – plug and play at its best. Gli ascoltatori, oltre a godere della propria playlist personale, possono anche sintonizzarsi all’Opera trasmessa da Milano, al Jazz da Cuba, alla musica rock da New York City, alle partite di Rugby dall’Australia e a tutte le stazioni radiofoniche di nicchia presenti nel mondo, trasmessi in tempo reale nella lingua d’origine. Il sistema offre la qualità di suono di Tivoli Audio nella versione stand-alone, che può anche essere connessa a casse acustiche stereo, lettori CD e subwoofer. NetWorks audio system, disegnato da Tom DeVesto, è costruita con la reputazione di Tivoli Audio come design-leader, offrendo una ampia scelta di corpi in legno pregiato nelle qualità Silver Ash (frassino argento), Cherry (ciliegio), Walnut (noce) o Wengé.

Presentate le nuovissime finiture di design: “Color collection” in vibranti colori Grass Green (verde prato), Stone Grey (grigio pietra), Ocean blue (blu oceano), Carmine Red (rosso carmino); e “Texture collection” nelle trame dal look contemporaneo Zebra, Chisel (cesellato), Lines (strisce) e V-Stripes (linee a V).
 
Il risultato è connotato da semplicità ed eleganza, un design bello per un prodotto tecnologicamente avanzato, rendendo NetWorks l’ultima generazione di home audio entertainment in grado di offrire prestazioni audio di alta fedeltà, confezionata ad arte.
 
Altra novità è la collaborazione con Cappellini, che riguarda, oltre al  NetWorks global audio system, la  radio da tavolo Model One. Le linee saranno disponibili in finiture lucide Cappellini nei colori blu cina, verde acido e marrone castagna.

Model One™, con elevate prestazioni grazie ad una eccellente ricezione e alla sua alta fedeltà del suono, è confezionata in un corpo di legno pregiato, dotato di colori decorativi e di finiture di design. Model One, chic e retro, è un prodotto caratteristico di Tivoli Audio.

Bisazza torna al Salone del Mobile 2009 per presentare una nuova collezione home firmata da Tord Boontje.

La linea, presentata in occasione della settimana milanese del design con un evento nel negozio monomarca di via Senato 2, si chiama «Digital Memories» ed è caratterizzata da tre nuove proposte d’arredo. 

Romantiche e poetiche, queste nuove creazioni ben si adattano all’interno di qualsiasi ambiente living e sono il risultato di una prima collaborazione con il designer olandese.

Ideati per soddisfare esigenze di funzionalità e linearità i tre mobili contenitori, il cui valore decorativo è conferito dai nuovi pattern in mosaico firmati sempre da Tord Boontje, vanno ad ampliare ulteriormente la collezione Bisazza Home pensata per completare l’offerta della maison per la decorazione della casa attraverso mobili e complementi d’arredo che uniscono mosaico ad altri materiali.

Meissen, la più antica casa produttrice di porcellane d’Europa, in collaborazione con il prestigioso negozio Eddy Monetti e Mercedes-Benz, mostrerà al pubblico questa sera, martedì 21 aprile, una straordinaria collezione di gioielli.
Il nuovo emblema della tradizione di Meissen, oltre ad avvalersi della raffinata scenografia di una delle vetrine storiche della città, si arricchisce anche di un altro gioiello tedesco esposto per l’occasione: la nuova Mercedes-Benz Classe E.

Dal 1710 le famose spade, che firmano rigorosamente le artistiche porcellane di Meissen Manifakture, oggi brillano per sedurre e diventare un sofisticato messaggio: la magia di Meissen Joaillerie, colori soffusi e pietre brillanti racchiuse in forme preziose. Gioielli esclusivi dalla forte personalità, voluti da Inge Ascherl-Grandi (Vice President MEISSEN Fine Jewellery) e immaginati da Ornella Pasquetti, che apriranno con eleganza i celebrati sei giorni milanesi dedicati al design.

“Tutti i gioielli sono pezzi unici, interamente fatti a mano, con lavorazioni dall’oro bianco all’oro rosa, diamanti e pietre preziose – ha affermato Inge Ascherl-Grandi – In particolare, la novità mondiale della collezione MEISSEN Joaillerie è la pietra Mystery, lavorata a mano e nuovo simbolo dell’Arcanum, il segreto che da trecento anni sigla MEISSEN MANUFAKTUR.”

Con l’arrivo della Salone del Mobile, Milano si popola di design e di eventi glamour all’insegna del fashion e della creatività.

È il caso del cocktail party che si terrà mercoledì 22 aprile in Corso Como dalle 18 alle 21, nel cuore della movida milanese, che avrà per protagonista una nuova calzatura in limited edition firmata melissa + Zaha Hadid. 

A realizzarla, la star-designer Zaha Hadid, che ha dato forma a un intrigante modello per il brand brasiliano Melissa, fra le realtà più innovative del settore calzaturiero, già autore di collezioni d’autore come quelle scaturite dalle collaborazioni con Vivienne Westwood e i Fratelli Campana, fra gli altri.

Come sempre, la materia prima rimane il PVC, resistente e levigabile al punto che ormai da molti anni caratterizza la produzione della griffe. Per forgiarla, Melissa sfrutta un’esclusiva lavorazione termica a iniezione che consente di realizzare un prodotto unico, eccellente nella forma, impermeabile, di tendenza, e soprattutto ecosostenibile.

Ne è nata una scarpa-design dalle forme scultoree, linee arrotondate, aperture simbiotiche, disponibile in 8 colori scelti personalmente da Zaha Hadid, che ha spiegato di aver concretizzato le sue idee con questo progetto da lei stessa definito “una sfida entusiasmante, non solo dal punto di vista della progettazione, ma anche sul piano tecnico” e nel quale “il senso di fluidità del mio disegno si adatta perfettamente alla tecnologia applicata da melissa alla lavorazione della plastica, dove ogni pezzo è creato a iniezione, senza chiusure o cuciture”.

Non resta che attendere il 22 Aprile in occasione del Salone del Mobile di Milano per vedere, e comprare, scarpe e design.

I nuovi gioielli giocano in particolare sulla varietà delle forme, declinando i tre anelli in bracciali, collier e sautoir; sui volumi, moltiplicando a volte il tre in sei e allargando il disegno in cerchi sovradimensionati; sui colori, sia quando riprendono il classico tema dell’oro rosa, bianco e giallo, sia quando esaltano i diversi riflessi dell’oro con lo splendore dei diamanti.

Alcuni dei modelli proposti fanno parte della collezione di alta gioielleria Trinity: in particolare un bracciale tre ori, ornato di 2.727 diamanti per 126 carati, e un anello, anch’esso interamente rivestito di diamanti, per un totale di 378 pietre per 4,90 carati.

Nuove declinazioni, dunque, per un anello che rivela nelle sue forme un forte coinvolgimento con il design. Cartier ha pensato quindi di celebrarlo chiedendo agli studenti di Creative Academy, la prestigiosa scuola di design fondata a Milano nel 2004 dal Gruppo Richemont, di lasciarsi ispirare da questa collezione e dalla nuova campagna pubblicitaria “Trinity. All about you forever” per progettare l’allestimento di alcune delle vetrine della boutique di Milano.

L’iniziativa, particolarmente originale, si è tenuta in una settimana chiave per Milano, animata dal Salone del Mobile.

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Gli appassionati di design non potranno mancare di visitare la Galleria Nilufar che, come da tradizione, propone la sua esposizione annuale e presenta il nuovo catalogo curato da Nina Yashar dal titolo Volume (2) 009.

L’inaugurazione si è tenuta il 20 aprile, due giorni in anticipo sull’apertura della Festa del design meneghino, nella sede di via della Spiga 32, ma la mostra rimarrà aperta fino alla fine di maggio per esporre i nomi più accreditati del Design, insieme ai suoi giovani più promettenti.

Sei gli autori in mostra contemporanea, con le loro creazioni più interessanti a cavallo tra reinterpretazione del passato e slancio verso il futuro futuribile.

A partire da Martino Gamper, i cui progetti si trovano raccolti nella monografia Piccolo Volume – II – Martino Gamper. Si tratta della prima pubblicazione a lui dedicata, capace di cogliere in nuce e sinteticamente l’intera produzione del designer altoatesino, dal desiderio continuo di sorprendere alla nozione di rivisited, vista anche in chiave di ecosostenibilità. In Galleria si potranno ammirare i suoi Table Landscape e la personale reinterpretazione del progetto di Giò Ponti riguardante gli arredi dell’Hotel parco dei Principi di Sorrento (1960).

Seguono i Tronchi di Andrea Salvetti, mobili-scultura in copia unica di acciaio lucidato che riproduce la natura con un’estetica metallica e luminosa; i contenitori in pelle pregiate Leather Collection di Maarten De Ceulaer, realizzate da Ralph Baggaley, uno dei più famosi artigiani di Bruxelles; le lampade a sospensione in cerchi concentrici Progetto non finito di Britt Moran ed Emiliano Salci; e The disappearance of Objects di Karen Chekerdjian, che con i suoi “misteriosi ‘quarzi’ poligonali” riproduce un paesaggio urbano evanescente.

Galleria Nilufar
via della Spiga 32 – 20121 Milano
+39. 02.78.01.93
www.nilufar.com
Per informazioni sui designer:
www.gampermartino.com
www.andreasalvetti.eu
www.maartendeceulaer.com
www.karenchekerdjian.com

Altreforme, società di design nata dall’expertise cinquantennale di Fontana Group nella lavorazione dell’alluminio per il settore automotive, ha partecipato con le sue creazioni agli eventi del Fuorisalone, in occasione del Salone del Mobile 2009.

Leggerissimi e luminosi fogli di alluminio, un tempo dedicati al mondo industriale, rinascono dando vita a sculture monolitiche di grandi dimensioni, in edizione limitata.

Le nuove forme del design sono ospitate al Nhow Hotel in via Tortona. Un allestimento sorprendente valorizza ed illumina le opere reinterpretandole in una forma creativa di forte impatto scenico a cura di Paul Cocksedge Studio. L’allestimento si ispira alle infinite possibilità dell’alluminio industriale.

Il turco Aziz Sariyer ha disegnato i primi prodotti del marchio, interpretando da un nuovo punto di vista processi produttivi, tecnologie e know-how consolidati per trasformarli,  in emozioni sensoriali ed espressioni artistiche.