Tra i “media” che contribuiscono a delineare il profilo d’immagine di una marca di lusso non possono mancare manifestazioni, saloni e eventi.

Si è di recente concluso il SIHH, il Salone de la Haute Horlogerie di Ginevra, e vogliamo fare delle osservazioni sulla strategia di comunicazione di quella che, per eleganza ed opulenza, non si può certo chiamare “fiera”.

Pensiamo di poter dire che il fil rouge della comunicazione del Salone dedicato agli orologi di lusso si basa sulla contrapposizione.

Oggetti piccoli-­spazi grandi.
Ciò che colpisce anzitutto sono gli spazi: 30.000 metri quadrati per diciotto espositori e, negli spazi comuni, soffitti altissimi.
Il contrappunto tra le dimensioni dello spazio espositivo e quelle degli oggetti cui il salone è dedicato crea immediatamente un effetto di monumentalità, di grandeur.
Lo spazio e l’organizzazione degli stand danno la sensazione di essere in un museo più che ad un evento la cui natura è commerciale: i brand ricorrono alle tecniche museali anche per l’esposizione, con teche, vetrine e un’illuminazione non diffusa, ma puntata sugli oggetti protagonisti.
Inoltre questi piccoli oggetti sono, per ogni brand, l’ispirazione per la creazione dello spazio tematico intorno ad essi.

Antico-­moderno.
Come sappiamo per il lusso i valori quali l’héritage, la storia, la tradizione sono elementi fondamentali: al Salone la sensazione di “antichità” si riusciva a cogliere anche dai materiali dominanti, caldi e di tonalità scure, quali il legno e la pelle, in assoluto i più impiegati, ma anche i metalli nelle loro varianti più scure.
Poche le eccezioni, cioè i brand che hanno voluto trasmettere una sensazione non di antica, classica eleganza, ma di modernità ed innovazione.
Tra questi Roger Dubuis, che ha organizzato i propri spazi su richiami cinematogra5ici alla “Mission Impossible”, con fasci di luce blu e metalli freddi nell’atrio centrale e, lateralmente, delle salette che riprendono i temi delle collezioni.
Quello che più si è indirizzato in maniera nettamente diversa rispetto agli altri brand è stato IWC, che ha dedicato il proprio “stand” alla collezione Pilot, ricreando una portaerei e un caccia, sul quale si poteva salire per farsi fotografare, con a lato le sale comando e nella parte terminale dello spazio un bar, affollatissimo e chiassoso; in netta contrapposizione con il silenzio e le voci basse e discrete del resto del Salone.
Montblanc ha bilanciato i due aspetti: l’ingresso più sobrio, ma con dei tocchi di modernità con delle particolari teche verticali e, nella parte meno esposta, uno spazio più luminoso dedicato ai gioielli ed alla collezione Grace Kelly, con la prevalenza delle tonalità del rosa.
Baume & Mercier ha scelto il bianco degli Hamptons, ricreando una casa sulla spiaggia e mantenendo negli internila sensazione di ambiente personale e domestico, raccolto e raffinato;
Van Cleef & Arpels ha invece creato un ambiente poetico, una Parigi immaginaria piena di poesia e di fantasia.

Interno-­esterno.
Molto interessante anche la contrapposizione tra interno ed esterno e prendiamo come esempio Cartier, che ci sembra il più significativo.
All’interno vi era una vera e propria mostra di montre à secret (essa stessa un ossimoro!), opulenta e sfarzosa, con delle teche all’interno delle quali erano sapientemente illuminate queste creazioni magnifiche, altrimenti immerse nel buio; sulle pareti che davano verso l’esterno vi era un’esposizione della storia dell’iconico modello
Tank, realizzata in piccole nicchie con l’impiego di materiali semplici, ad esempio legno di colore chiaro, e con la prevalenza del colore bianco, nella quale l’oggetto non era protagonista, ma accessorio di una storia.
Particolare la nicchia dove era ricreato un cinema in miniatura, nella quale era possibile vedere Rodolfo Valentino indossare un Tank nel film “Il figlio dello sceicco” del 1926.

Meccanica-­tecnologia.
Come per la contrapposizione tra antico e moderno, risulta evidente che la scelta del settore per trasmettere l’innovazione è pur sempre nel solco della tradizione e la meccanica ne è la massima espressione.
La mano del maestro orologiaio prevale sulla tecnologia: pochi gli ipad, molti i maestri all’opera di fronte ai visitatori.

Artista-­artigiano.
Se in molti altri settori del lusso la personalità del creativo è fondamentale ed è ciò che informa l’oggetto, che quindi ne è emanazione, qui non è così: tutto è anonimo, protagonisti sono l’oggetto e la marca, ma senza alcuna personalizzazione e i maestri, gli artigiani, non hanno un viso.
L’unica eccezione è Ralph Lauren, difatti uno spazio con pochissimi orologi – peraltro esposti solo all’ingresso e non nella sala principale – nel quale è possibile percepire nettamente l’universo dello stilista tramite il profumo, l’uso di fotografie, una macchina della sua collezione, la scelta della musica.
In sintesi crediamo di poter affermare che in questo settore i valori sottesi e comunicati con maggiore forza sono quelli del lusso tradizionale: la qualità, la storia e l’artigianalità, in un contesto raffinato, sobrio, riservato, che certamente non dà spazio a clamore.
Uno stile che potrebbe però ben coniugarsi con un maggiore sforzo in termini di approcci innovativi alla comunicazione, ancorata per la stragrande maggioranza a linguaggi e soluzioni ben rodate da decenni e forse in cerca di una moderna evoluzione.

Di Marco De Angeli, ABC e Lisa Epaule

Non la pensano così Kate Middleton e il suo consorte che trascorreranno la Festa degli Innamorati separati.

Il Principe William infatti è sbarcato da qualche giorno sulle Isole Falkland dove rimarrà per sei settimane -quindi compreso il 14 febbraio- per un’esercitazione di routine come pilota della RAF.

La Duchessa di Cambridge per non sentire la mancanza dell’amato ha riempito l’agenda con una serie di impegni ufficiali, che sono anche i primi senza il maritino.

L’8 febbraio, Kate visiterà la National Portrait Gallery di Londra, dove ammirerà la mostra di Lucian Freud. Si tratta di un impegno molto gradito alla futura Regina d’Inghilterra, visto che all’università, dove ha conosciuto il suo William, ha studiato storia dell’arte.

Il 14 febbraio, invece, andrà a Liverpool, per un evento charity promosso dalla fondazioni Action on Addiction. Prima visiterà The Brink, un bar alcool-free, legato a una comunità di riabilitazione per dipendenze da alcol e droghe e a seguire si recherà alla Ronald McDonald House dell’ospedale pediatrico Alder Hey.

Senza dimenticare il cucciolo che William le ha regalato per il suo trentesimo compleanno, che senza dubbio le farà compagnia in attesa del ritorno del marito.

Visto che per poter acquistare gli articoli della capsule collection firmata da Consuelo Castiglioni bisognerà attendere l’8 marzo, riempiamo l’attesa scoprendo chi è la testimonial della linea di fast fashion.

La protagonista della campagna pubblicitaria, che verrà svelata per intero il 18 febbraio, è Imogen Poots.

L’attrice classe 1989 non è nuova al mondo della fashion advertising: il talento britannico è il volto del profumo di Chloé insieme alla giovane modella e attrice francese Camille Rowe Pourcheresse.

Imogen è stata immortalata a Marrakech da Sofia Coppola, che si è occupata dell’intera campagna di comunicazione per il lancio di Marni for H&M.

Nella prima immagine dell’adv, la Poots indossa un paio di pantaloni a stampa metallica con una maglia con colletto bianco Peter Pan.

Basti pensare alle candide vette innevate che fanno da cornice a tante graziose località di montagna o alle accoglienti località termali ricche di fascino e tradizione.

L’ormai prossimo San Valentino diventa così un’occasione da non perdere per andare a scoprire le bellezze di questa parte d’Italia, potendo inoltre approfittare delle interessanti proposte che alcuni membri del club Trentino Charme hanno in serbo per la festa degli innamorati.

Gli amanti della montagna potranno godersi l’impareggiabile accoglienza dello Chalet Dolce Vita di Madonna di Campiglio, resort di lusso che coniuga con classe lo stile tradizionale con elementi di design contemporaneo.

Qui potrete rilassarvi nella magnifica Spa o assaporare la raffinata cucina del ristorante gourmet Dolomieu, guidato dallo chef Enrico Croatti. Da provare il pacchetto Romantik Getaway, che prevede tra l’altro un esclusivo ingresso serale all’area wellness con fingerfood e champagne serviti a bordo piscina.

A Campitello di Fassa invece gli innamorati possono affidarsi alle cure di Villa Kofler Wonderland, un hotel davvero originale, caratterizzato da un design che trae spunti dalle tendenze più in voga nei vari angoli del pianeta.

Le camere prendono così i nomi delle più diverse località del mondo e ne ricalcano lo stile. Da Tokyo a New York, da Edimburgo a Montreal, ogni suite è in grado di proiettare l’ospite in un viaggio diverso e inaspettato e propone un privatissimo angolo benessere, una sorta di mini Spa dedicata.

Per chi intende la vacanza come momento da dedicare esclusivamente al relax e alla cura di se, una località termale come Comano Terme è certamente l’ideale e Villa di Campo, un’antica proprietà nobiliare risalente al 1850, è indiscutibilmente la struttura più indicata dove soggiornare.

L’atmosfera da dimora di campagna, le tante piccole attenzioni dedicate agli ospiti e la bellezza del parco che circonda il resort ne fanno un luogo ideale per trascorre un soggiorno romantico.

Davvero interessante il pacchetto Sweet Valentino, che comprende due cene nella suggestiva sala della torre oltre all’ingresso nella zona relax e alcune altri piccoli e deliziosi piaceri che renderanno il vostro San Valentino 2012 una festa da ricordare.

Per celebrare la romantica ricorrenza, il brand made in Italy, aveva realizzato il suo primo solitario che ha riscosso un enorme successo tra tutti i lovers finendo sold out in pochissimi giorni.

Quest’anno Dodo ha aggiunto due novità per rendere la Festa degli Innamorati ancora più speciale.

Il solitaire a forma di cuore, già disponibile con rubino e con zaffiro bianco, si arricchisce di una nuova pietra: un elegante zaffiro rosa sempre montato su un anello in oro rosa 9 carati.

Anche per la nuova versione total pink si possono trovare gli orecchini e il girocollo per una parure a tutto romanticismo.

Seconda novità, la fede impreziosita da 14 cuoricini di rubino per un regalo che non può non stupire.

L’innovazione della collezione 100% amore è racchiusa nelle pietre utilizzate, che non arrivano dalle miniere ma sono perfettamente ricreate in laboratorio con caratteristiche di resistenza e durezza identiche all’esemplare naturale.

Per strizzare l’occhio alla natura e ovviamente alla propria innamorata!

In occasione del Salone internazionale dell’automobile a Francoforte, da poco concluso, la BMW ha presentato gli ultimi sviluppi che assicurano sia nei modelli attuali che futuri il tipico piacere di guida del marchio tedesco in combinazione con un continuo incremento dell’efficienza.

Le due Concept car presentate indicano di fatto l’orientamento delle prime offerte di automobili di serie del nuovo sub brand BMW i e trasmettono quello che sarà dell’impressione delle vetture di serie annunciate per il futuro. Due i modelli, la BMW i3 che verrà costruita già a partire dal 2013 nello stabilimento BMW di Lipsia e la BMW i8 che verrà presentata al mercato poco tempo dopo.

La BMW i3 Concept, nota finora come Megacity Vehicle, definisce i criteri di mobilità futuri in ambito urbano e interpreta come prima automobile elettrica premium i tipici valori della casa di Monaco.
La BMW i8 Concept è invece un’automobile sportiva e di lusso dell’ultima generazione, progressiva, intelligente ed innovativa. Grazie al suo concetto ibrido plug-in, la BMW i8 Concept combina un motore a combustione interna con un elettromotore regalando un’esperienza di guida davvero unica.

Ma andiamo a scoprire più da vicino queste future vetture di lusso. Il motore elettrico della BMW i3 Concept è configurato soprattutto per l’esercizio in città. L’elettromotore eroga ben 125 kW/170 CV e mette a disposizione una coppia di 250 Newtonmetri. Come è tipico per i motori elettrici, la piena coppia è disponibile già al momento di avviamento e non deve essere formata, come nei motori endotermici, attraverso il numero di giri del motore. Questo conferisce alla BMW i3 Concept un’agilità particolarmente elevata e provvede a valori di accelerazione impressionanti. La i3 Concept accelera infatti da 0 a 60 km/h in meno di quattro secondi con la soglia dei 100 km/h raggiunti in meno di otto secondi. Inoltre, l’elettromotore offre la possibilità di decelerare con il pedale dell’acceleratore. Quando il conducente rilascia il pedale dell’acceleratore, l’elettromotore assume la funzione di un generatore che alimenta alla batteria della vettura la corrente prodotta dall’energia cinetica. Insomma un vero e proprio circuito chiuso di ricarica perenne.

La BMW i8 Concept, a differenza della configurazione esclusivamente elettrica della sorella minore, utilizza invece i pregi della combinazione di due concetti di propulsione differenti. Nella sua qualità di vettura ibrida plug-in, la i8 Concept riunisce il meglio dei due sistemi di propulsione, cioè del motore elettrico e di quello a combustione interna, combinando così la massima efficienza con il più elevato dinamismo. I due motori accelerano la vettura da 0 a 100 km/h in meno di cinque secondi, con un valore di consumo di carburante di meno di tre litri per 100 chilometri nel ciclo di prova europeo. La velocità massima viene limitata elettronicamente a 250 km/h. Interessante notare che questa vettura dispone, grazie ai due propulsori, di una trazione contemporanea di tutte le quattro ruote.

Marco Del Bo

High-tech e motori stringono un patto di lusso grazie alla prestigiosa partnership che vede per protagonisti i brand Vertu e Ferrari.

Un’accoppiata che già nel 2007 ha fatto faville grazie alla linea di cellulari Limited Edition Vertu Ascent Ferrari 1947, realizzata in occasione del 60esimo anniversario della Casa di Maranello.

Se 5 anni fa sono state le auto Ferrari GT a ispirare Vertu, il nuovo smartphone Constellation Quest Ferrari omaggia il bolide 458 Italia: l’orologio analogico del telefono ricorda il contagiri montato sulla supercar.

Perry Oosting, Presidente Vertu, ha dichiarato: “Siamo lieti di essere ancora una volta partner di Ferrari, iconico marchio che condivide insieme a noi la passione per il design, l’artigianalità e le prestazioni. Con il Constellation Quest Ferrari abbiamo creato un telefono cellulare che rappresenta perfettamente questi valori. Per la prima volta offriamo ai nostri clienti una gamma di contenuti e servizi appositamente creati da Ferrari, che forniscono un’intrigante visione all’interno del mondo di queste meravigliose auto”.

L’iconico logo con il Cavallino Rampante fa bella mostra di sè sia sulla cover in titanio sia nella parte anteriore del telefono dove è goffrato sulla pelle.

Materiali preziosi quali il cristallo zaffiro spazzolato, il cuoio e la ceramica nera lucida, sono lavorati da un singolo artigiano che firma il telefono.
Una curiosità: il pellame utilizzato è lo stesso cuoio italiano che la Ferrari utilizza per gli interni delle sue auto GT. 

Ma veniamo ad una vera e propria chicca: la gamma di suonerie è stata ottenuta da registrazioni dal vivo di una 458 Italia su un circuito di prova.

Non mancano poi servizi e contenuti speciali volti a esplorare il mondo Ferrari.

Team Ferrari e team Vertu, una coordinazione fiammante!

www.vertu.com

Il 23 gennaio 2012 è iniziato ufficialmente l’anno del Drago.

Simbolo di buon auspicio nella cultura orientale, la creatura mitologica dello zodiaco cinese ha fatto breccia nelle collezioni di numerosi brand.

Dopo Nespresso, Caran d’Ache e Vertu, ecco che anche il mondo del design arriva puntuale con prodotti ispirati al fortunato serpentone delle favole.

The Legend of the Dragon e Asian Dream sono infatti le nuove esclusive linee per la tavola di Rosenthal meets Versace, realizzate in occasione del Capodanno Cinese e presentate in anteprima a Macef 2012.

Si tratta di porcellane di lusso che mescolano sapientemente miti e leggende, moda e arte.

Protagonista assoluto della scena è il drago che svetta maestoso sullo sfondo arricchito di motivi barocchi dorati e da quattro piccoli medaglioni che rappresentano l’energia del sole e l’iconica Medusa della maison Versace.

The Legend of the Dragon è una collezione più luminosa declinata nei colori del blu, rosso e oro mentre Asian Dream, più sofisticata, gioca con le tinte rosso, oro e bianco.

Rosenthal meets Versace, un perfetto connubio tra design e moda.

www.rosenthal.de

Ad aprire l’ultima giornata delle kermesse capitolina “Conservare la memoria: il portale degli archivi della moda” la presentazione ufficiale del Portale degli archivi della moda.
Promosso dalla Direzione Generale degli Archivi e ospitato dal Museo Boncompagni Ludovisi l’evento ha visto la partecipazione del nuovo Direttore generale per gli archivi, Rossana Rummo, e dei responsabili del Portale, Mauro Tosti Croce, Soprintendente archivistico per le Marche, ed Elisabetta Merlo, docente dell’Università Bocconi di Milano.

Cinema e moda per Stella Jean. La stilista italo-haitiana ad AltaRoma rende omaggio al cinema di Alfred Hitchcock. In passeralla il bon ton degli anni ’60 per una collezione che è a cavallo tra la primavera estate 2012 e l’autunno inverno 2012-2013. Tradizioni, epoche, culture e stagini tra loro lontanissime dialogano fra loro con un risultato davvero trasversale e divertente.

É l’haute couture francese degli anni ’50 a ispirare Abed Mahfouz. La collezione primavera estate 2012 alterna abiti eleganti che lasciano intravedere le gambe e abiti adatti per il ballo creati in tulle con movimenti e drappeggi particolari.
La palette cromatica tocca i toni del rosa, lilac, arancio, blu, verde, giallo pastello e verde menta.
Punto di forza della collezione i ricami floreali eseguiti a mano che impreziosiscono le mise e regalano alla donna una femminilità nuova.

Non poteva mancare la presentazione dei Talents 2012 all’Accademia di costume e moda.
Coordinati da Liliana Tudini sono scesi in passerella le creazioni dei tredici neo stilisti giunti al termine di un percorso accademico durato tre anni. I nomi? Olimpia Tiberia, Corrado Scollo & Adriana Calzetti, Giorgia Forte, Marta Rinaldi & Domitilla Montuori, Flavia Migani, Giulia Amendola, Beatrice Serlupi Crescenzi, Noemi Andriani & Martina Volo, Giada Nardiello e Federica Cappello.
Ad accompagnare le creazioni le opere di dieci giovani videomakers chiamati ad eseguire delle opere di videoarte sul tema “Art on the Catwalk”, progetto di contaminazione tra moda e arti visive, a cura di Micol di Veroli.
Immancabile anche il Premio Irene Brin, il riconoscimento che l’Accademia conferisce ogni anno ad un ex allievo che si è distinto professionalmente nel settore Moda, a Laura Di Cola, Responsabile stile Ready to Wear Women’s collection Valentino.

Il Grand Hotel St. Regis ha ospitato al collezione primavera estate 2012 di Giada Curti. Venti toilette soirée raccontano la “Midnight in Rome” secondo la stilista romana.
Donne raffinate, eleganti, fiere che indossano culottes degli anni ’50, pizzi valenciennes e ricami, strati di seta e di tulle a sottolineare la figura, spacchi che esaltano le gambe e corpetti come ausilio per abbellire il proprio corpo.
“Il vagheggiamento di un epico passato ormai sparito – spiega Giada Curti – è un desiderio ricorrente nell’animo umano. Di solito si preferisce contemplare nostalgicamente un passato romantico, invece che adattarsi alla convenzionalità del presente o affacciarsi al futuro con perplessità”.
In passerella tutte le gradazioni del bianco.

E’ la collezione firmata Renato Balestra a chiudere questa edizione di AltaRoma.
Il lusso che fa sognare esiste ancora e lo stilista rende omaggio al gusto e alla raffinatezza tipicamente italiana.
Chilometri di organza regalano alla mise un aspetto sinuoso, e i colori, tra stampe e ricami, raccontano di fate contemporanee e leggiadre.
Un accessorio che non puù mancare per dare carattere all’outfit, il cappello.
Per la sposa? È l’amore romantico a trionfare e così Balestra la cosparge di petali di fiori di campo.

La bellissima Jennifer Lopez presenterà insieme al comico 64enne, la tanto attesa cerimonia degli Academy Awards, giunta alla sua 84esima edizione.

Sono stati i produttori della manifestazione, Brian Grazer e Don Mischer, ad annunciare la scelta della popstar che porterà sul palco del Kodak Theatre di Los Angeles, un concentrato di glamour e charm.

Oltre alla cantante 43enne un altro pezzo grosso di Hollywood è stato scelto come padrino della serata dedicata al grande cinema: si tratta di Tom Hanks, già vincitore di due statuette, nel 1994 con Philadelphia e l’anno dopo con Forrest Gump, che sicuramente non avrà paura di risalire sul palco in veste di conduttore il 26 febbraio prossimo.

E adesso la domanda che più ci incurioscisce: chi vestirà la Lopez, fashion victim incallita, durante la Notte delle stelle?

Le scommesse sono aperte.

E’ notizia di ieri che toccherà a Massimiliano Gioni, curare la prestigiosa manifestazione.

Direttore artistico della Fondazione Nicola Trussardi dal 2002, con i suoi 40 anni, sarà il più giovane direttore della storia della Biennale.

Massimiliano Gioni è stato nominato dal Consiglio di Amministrazione della Biennale di Venezia, presieduto da Paolo Baratta, che nella stessa sede ha provveduto anche alle nomine dei Direttori per i Settori Musica, Teatro e Danza.

Ivan Fedele sarà Direttore del Settore Musica per gli anni 2012-2015, Alex Rigola è stato confermato per 2012-2013 al Settore Teatro, mentre Ismael Ivo è stato confermato alla Danza per il 2012.

Beatrice Trussardi, Presidente della Fondazione, ha commentato con entusiasmo la nuova avventura di Massimiliano Gioni : ‪“Sono contenta e orgogliosa che il CdA della Biennale abbia scelto Massimiliano Gioni per guidare la prossima Biennale Arti Visive. In questi dieci anni di collaborazione ho potuto condividere con Massimiliano progetti e ambizioni, ma soprattutto una tensione all’eccellenza che ci ha permesso di riportare Milano al centro della scena e del dibattito internazionale dell’arte contemporanea. Scegliere un giovane, non ancora quarantenne, per guidare la più importante kermesse del mondo è un gesto coraggioso, che premia il lavoro e la serietà con cui Massimiliano ha portato avanti il suo percorso in questi anni e la fiducia di tutte le persone che hanno creduto in lui”.

Oltre alla famiglia Trussardi, un altro personaggio chiave della carriera di Gioni è senza dubbio Maurizio Cattelan.

Nel 2004, il critico d’arte classe 1973, è stato co-curatore della Biennale di Berlino, proprio insieme a Maurizio Cattelan e Ali Subotnick, con i quali ha aperto, dal 2002 al 2005, la “Wrong Gallery”, uno spazio no profit nel cuore di Chelsea a Manhattan dove sono passati i più importanti artisti internazionali.

Nel 2012 è in programma l’inaugurazione, sempre con il suo alter ego Cattelan, della galleria “Family business”, dedicata ad artisti che non hanno mai esposto.

Inoltre Gioni è stato nominato Associate Director e Director of Exhibitions del New Museum of Contemporary Art di New York nell’autunno 2010, e nello stesso anno è stato il Direttore artistico della Biennale di Gwangju in Corea.

È appena calato il sipario su Macef, ma la Milano del design è già proiettata verso il Salone del Mobile 2012.

Dal 17 al 22 aprile il capoluogo lombardo ospiterà la 51esima edizione della fiera più attesa in Italia per quanto riguarda il settore arredamento.

“A Milano, dove se no?” strilla quest’anno la campagna pubblicitaria dei Saloni.

Dai mobili ai complementi d’arredo, dalle cucine ai bagni ai prototipi degli under 35: queste le molteplici proposte dei circa 2.500 espositori caratterizzate da qualità e innovazione.

La kermesse milanese andrà a occupare gli oltre 210.000 metri quadrati espositivi del quartiere fieristico di Rho con il Salone Internazionale del Mobile, Eurocucina / Salone Internazionale dei Mobili per Cucina, il Salone Internazionale del Bagno, il Salone Internazionale del Complemento d’Arredo e il SaloneSatellite.

L’ampia offerta merceologica delle cinque manifestazioni copre ogni tipologia di arredo e ogni stile.

2012, anno pari: occhi puntati quindi sugli ambienti bagno e cucina, appuntamenti a cedenza biennale, ma grande attesa anche per la presentazione in anteprima degli arredamenti di lusso griffati Roberto Cavalli.

Il SaloneSatellite, quest’anno dedicato a “Design<–>Technology”, festeggia la 15° edizione continuando la sua tradizione di talent scout alla ricerca dei più promettenti designer internazionali per offrire loro visibilità e possibilità di contatti con le aziende espositrici.

L’apertura staordinaria al pubblico di sabato e gli immancabili eventi in città proietteranno la creatività anche tra i non addetti ai lavori. 

Milano conferma il suo ruolo di capitale internazionale dell’arredo: sono attesi al Salone del Mobile 2012 oltre 300.000 visitatori e gli espositori, a oggi, hanno già fatto registrare il tutto esaurito.

www.cosmit.it

Photo Credits: Luciano Pascali